✨ Stepfather3, Le Film X ou Daddy Adam à apprit à danser avec le feu ✨

La route se poursuit dans le Yellow Cab 🚖 où Daddy Adam Russo se confie sur Stepfather3 des studios Icon Male, aux côtés de Calvin Banks. Au fil de cette confidence, le Yellow Cab devient presque le journal intime d'un tournage où deux êtres se rencontrent, où les regards précèdent les gestes et où les corps finissent par s'abandonner dans ce qu'ils ont de plus vrai. Merci Daddy Adam pour cette émouvante confession, pour l'affiche du film, les photos de ces scènes d'une rare intensité, ainsi que pour l'extrait vidéo que tu offres à nos lecteurs et qu'ils pourront découvrir à la fin de cet article. 

Un air de romantisme flotte aujourd'hui dans le Yellow Cab... 🚖 ❤️

😈 L'Œil de Maxime, alias le Little Cochon

« Oooh Daddy... si tu savais... si tu savais l'effet que tu me fais... J'aurais tant aimé être à la place de Calvin. Sentir tes étreintes parcourir ma peau, m'enivrer de tes effluves, te voir soulever du bout des doigts le voile de pudeur de mon intimité avant de m'offrir à toi tout entier. Hummm... Daddy... certains films ne se regardent pas... ils se vivent. I love you Daddy. ❤️🔥🍆💦😉 »    

 

Je n’ai jamais cru aux coïncidences. Pourtant, quand j’ai reçu le scénario de Stepfather3 des Studios Icon Male, j’ai eu l’impression que quelqu’un avait fouillé dans mes carnets de lycéen, ces pages où j’écrivais des poèmes que je déchirais le lendemain. Ce film, c’était moi, mais en mieux — en plus honnête, en plus cruel, en plus tendre aussi. Et puis il y avait Calvin. Calvin Banks. Ce nom, aujourd’hui, me fait sourire comme une blague que seuls nous deux comprendrions.

Pourquoi ce film ? Pourquoi Icon Male ? Icon Male, c’est ce studio qui ose ce que les autres ne font que murmurer. Ils ne veulent pas de vos clichés, de vos happy ends aseptisés. Ils veulent du vrai, du brut, du qui dérange. Quand mon agent m’a parlé du projet, il a hésité : « Adam, c’est osé… Tu es sûr ? » J’ai ri. Bien sûr que j’étais sûr. J’avais passé ma vie à jouer des rôles qui me ressemblaient à moitié, des pères de famille tourmentés, des amants mélancoliques, toujours avec cette ombre de moi que je cachais soigneusement. Stepfather3, c’était l’occasion de cesser de mentir. Pas seulement au public. À moi-même. Le scénario ? Un miroir. Un homme qui se marie pour fuir ce qu’il est, et qui se retrouve face à un jeune homme qui, lui, assume tout. Calvin, dans le film, c’est le fils de ma femme. Mais très vite, les lignes bougent. Les regards s’attardent. Les silences deviennent lourds. Et puis il y a cette scène… cette scène où nos mains se frôlent en attrapant la même tasse de café. Un geste anodin, mais qui, dans le contexte, devient une déclaration de guerre à toutes les conventions. J’ai dit oui parce que j’avais peur. Peur de me reconnaître. Peur de ne pas me reconnaître.

Calvin Banks, ou l’art de me retourner comme une crêpe Ah, Calvin., Calvin, c’est ce genre d’acteur qui vous donne l’impression de jouer avec un partenaire qui connaît déjà toutes vos répliques… parce qu’il les a vécues. Il a 25 ans, un sourire qui désarme, et cette façon de vous regarder comme s’il voyait directement dans votre âme. La première fois que nous avons répété ensemble, j’ai bafouillé. Moi, Adam Russo, j’ai bafouillé. Il m’a regardé, amusé, et il a dit : « T’inquiète, je sais que t’es nerveux. Mais on va bien s’amuser. » S’amuser. C’était le mot juste. Tourner avec lui, c’était comme danser sur une corde raide. On savait tous les deux que chaque scène, chaque plan, était chargé d’une tension qui n’avait rien à voir avec le script. Il y avait cette alchimie… cette chose indescriptible qui fait que, parfois, la caméra devient un simple témoin. Un jour, entre deux prises, il m’a glissé : « Tu sais, Adam, ton personnage… il se ment à lui-même. Mais toi, tu arrêtes de te mentir, non ? » J’ai ri. Bien sûr que non. Pas encore. Calvin, c’est celui qui m’a appris à ne plus avoir honte. Pas de mon désir. Pas de mon âge. Pas de mes doutes. Il a cette façon de vous pousser à être plus grand que vous ne l’êtes. Et en même temps, il vous rappelle que vous êtes humain. Fragile. Désirable.

Ce que j’ai aimé ? Ce que j’ai détesté ? J’ai aimé la vulnérabilité du personnage. J’ai aimé pouvoir enfin jouer un homme qui a peur de ce qu’il ressent, parce que c’était la première fois que je le faisais sans filtre. J’ai aimé les silences entre Calvin et moi. Ces moments où on n’avait pas besoin de parler pour que le public comprenne tout. Ce que j’ai détesté ? Les nuits où je rentrais chez moi en me demandant si j’avais le droit de ressentir ce que je ressentais. Pas pour mon personnage. Pour moi. Parce que Calvin, voir vous, ce n’est pas que du jeu. Il y a des limites qui deviennent floues. Des frontières qu’on franchit sans s’en rendre compte. Et puis il y a eu cette scène. Cette scène. Celle où nos personnages s’embrassent enfin. On l’a tournée en une prise. Une seule. Parce que c’était trop réel. Trop intense. Après, Calvin m’a regardé, et il a dit : « Putain, Adam… » Je n’ai pas eu besoin de répondre. Je savais.

Alors, Stepfather3 ? Ce film, ce n’est pas une histoire de beau-père et de beau-fils. C’est une histoire d’hommes. D’hommes qui se cherchent, qui se fuient, qui se trouvent. C’est une histoire de désir, oui, mais aussi de peur. De cette peur qui vous paralyse quand vous réalisez que ce que vous voulez va à l’encontre de tout ce qu’on vous a appris. Icon Male a osé. Calvin a osé. Et moi ? J’ai osé aussi. Pas seulement en acceptant le rôle. En acceptant de me regarder dans le miroir sans détourner les yeux. Alors, est-ce que je recommande Stepfather3 ? Oui. Je le recommande p. Parce que si ce film peut aider ne serait-ce qu'un seul homme à cesser de se mentir à lui-même, alors il aura déjà rempli sa mission. Et Calvin ? Calvin sait qu'il a gagné bien plus qu'un partenaire de tournage. Il a gagné un complice. Peut-être même un frère de route..